Боди-арт

Боди-арт (англ. body art — «искусство тела») — одна из форм авангардного искусства, где главным объектом творчества становится тело человека, а содержание раскрывается с помощью невербального языка: поз, жестов, мимики, нанесения на тело знаков, «украшений». Объектом Боди-арта также могут выступать рисунки, фото, видео и муляжи тела.

Тело рассматривается как вещь для манипулирования, повышенный интерес художники проявляют к пограничным экзистенциальным ситуациям. Композиции боди-арта разыгрываются прямо перед зрителем или записываются для последующей демонстрации в выставочных залах.

Направление возникло на ранней стадии авангарда, но получил особое распространение в период постмодернизма, который прибегает к нему как к элементу инсталляций и перфоманса, некоторые искусствоведы относят его к акционизму.

Боди-арт иногда близок, но не тождественен, ряду явлений, возникших в русле контркультуры: нудизму, садомазохизму, натуризму, панк-культуре, хиппи-культуре, сексуальной революции.

Термин «боди-арт» не следуют путать с росписью тела (англ. body painting ), которая является лишь подмножеством боди-арта.

Содержание

История

Одни из первых в XX веке опыты в духе боди-арта относятся к 1910-м годам, когда русский футуризм в лице М. Ф. Ларионова провозгласил, что «пора искусству вторгнуться в жизнь» и что «раскраска лица — начало вторжения». Предлагая программу разного рода «раскрасок» и преобразований облика мужской и женской фигур, Ларионов реализовал эти идеи масочно-ряженного боди-арт применительно к себе и к своим товарищам. Разрисовав свои лица и превратив себя в живые художественные объекты, они вышли 14 сентября 1913 года на «футуристическую прогулку» по Кузнецкому мосту.

Начиная с 1960-х годов боди-арт начал интенсивно развиваться в Европе, как часть эстетической революции авангардизма, направленной против духовной косности общества, как противопоставление себя прежним и в особенности общепринятым традициям творчества, равно как и всем окружающим социальным стереотипам в целом.

В 1964 году в Вене первые манифестации — вызывающие нудистские акции Гюнтера Брюса и опыты Рудольфа Шварцкоглера, связанные с различными возможностями языка тела. Их американские последователи изучают взаимосвязи поэтического и телесного языка (Вито Аккончи), а также такие ракурсы телесности, как гримаса (Брюс Науман), царапина (Деннис Оппенгейм), порез (Л. Смит), укус (Вито Аккончи). О теле как объекте и средстве искусства, его основе размышляют французские теоретики и практики боди-арта — М. Журниак («Месса по телу», «Договор о теле»), Д. Пан, У. Лути, Ф. Плюшар.

Представители Боди-арта использовали своё тело как материал или объект творчества, прибегая к разнообразным, подчас болезненным, манипуляциям: покрывали свои тела гипсом, надрезами, выполняли изнурительные дыхательные упражнения, жгли на себе волосы, Ж. Пан (Франция) публично причиняет себе боль, Крис Бёрден (США) побуждает своего друга выстрелить в него в выставочном зале, Р. Шварцкоглер (Австрия) по кусочку отрезает плоть модели, которая умирает от потери крови, что запечатлевается на фотоплёнку. [1] «Роспись самого себя — преодоление самоистязание» и «бесконечно испробованное самоубиение», — так сформулировал крайний мазохистский, но типичный характер экспериментов боди-арта 1960—1970-х годов Гюнтер Брюс, основавший вместе с Отто Мюлем и Германом Ничем, венскую группу «Актионисмус» (Aktionismus, 1964). В том же духе совершали свои акции боди-арт Вито Аккончи, Деннис Оппенгейм, Крис Бёрден, Джина Пина, Марина Абрамович, а в России, уже с 1980-х годов, — А. Жигалов и Н. Абалакова (арт-группа «ТОТАРТ»), а с 1990-х годов — О. Кулик, О. Мавроматти, художники школы Ю. Соболева (арт-группа «Запасный выход» царскосельской «Интерстудио»), Е. Ковылина, Лиза Морозова, М. Перчихина (Мышь).

Одновременно развивалось другое направление боди-арта, в котором тело художника становилось объектом гримировальных и костюмированных ряжений: начальные опыты такого рода относятся к середине 1930-х годов, а в 1960—1970-е годы подобные акции показывали англичане Гилберт и Джордж, а также Л. Онтани, Р. Хорст, Х. Вилке, П. Коттон, У. Лути, Ю. Клауке, Л. Кастелли, В. Трасов, П. Олешко, Р. и В. Герловины.

Виды боди-арта

• Роспись по телу, лег арт, бодипейнтинг (англ.body painting ) — это искусство рисования на теле. Это самый распространённый вид боди-арта, в котором основное место занимает рисование на лице (фейс-арт) и теле. Общеизвестен нейл-арт — роспись ногтей. Менди — роспись тела с использованием хны, самая долговечная — держится три недели.
• Татуирование (с полинезийского — «метка») — виды модификации кожи, заключающиеся во вживленнии в слои кожи специального красящего пигмента. В отличие от росписи по телу рисунок сохраняется на всю жизнь. Сюда относятся перманентный макияж, а также, например, косметический татуаж бельма.
• Пирсинг (англ.piercing — «прокол», «прокалывание дырок») — вдевание предметов в отверстия, сделанные с этой целью на теле или лице. Иногда к этому виду относят скайсы (накладки на зубы) и «глазные импланты» (накладки на белочную оболочку глаза).
• Шрамирование, скарификация, скарт (лат.scarifico — «царапаю») — специальное нанесение на телошрамов, в законченном виде представляющих собой какой-либо рисунок или узор.
• Имплантация (лат.im — «внутрь» и лат.plantatio —- «сажаю») —- хирургическая операция вживления в ткани чуждых организму структур и материалов. Сюда относятся не только подкожные и другие импланты, но и распространённая операция по увеличению груди.
• Модификации тела (лат.modus — «мера, вид, образ» и лат.facio — «делаю») — внесение изменения в структуру тела — от «эльфийских ушей» и раздвоенного языка до ампутаций, деформаций, корсетирования.
• Самодемонстрация художника, этот вид представляет собой глубокое ответвление в постмодернизм.
  • Одна из наиболее известных работ Денниса Оппенгейма: художник лежал с книгой на груди под солнцем, пока его кожа, за исключением закрытой книгой, не загорела.
  • Вито Аккончи задокументировал при помощи фотографий и текста свои ежедневные упражнения: художник вставал на стул и спускался с него так долго, сколько мог, на протяжении нескольких месяцев.
  • Крис Бёрден чаще всего использовал своё тело как объект для насилия. В «Стрельбе» (1971) Бёрден попросил своего друга выстрелить в него таким образом, чтобы слегка задеть руку, в результате художник был серьёзно ранен. Большая часть работ Бёрдена была связана с физическим риском. В «Тихо сквозь ночь» художник медленно продвигался по битому стеклу. Во время «Kunst Kick» (1974) ассистент пинал тело художника, который скатывался на две-три ступеньки вниз по лестнице.
  • Группа «Венский Акционизм» была создана в 1965 году Германом Нитшем, Отто Мюль, Гюнтером Брюсом и Рудольфом Рудольфом Шварцкёглером. Они представили ряд акций, обычно затрагивающих социальные табу (такие как манипуляции с гениталиями).
  • Марина Абрамович представила «Rhythm O» в 1974 году. Публике была дана инструкция использовать «72 инструмента боли и наслаждения», включая ножи, перья и пистолет. Аудитория резала её, колола, расписывала губной помадой и снимала одежду. Перформанс продолжался шесть часов. Одна из её работ включала танец до изнеможения.

В настоящее время боди-арт распространен как одна из форм рекламы товара или услуги на выставках, презентациях и прочих мероприятиях. Для этого привлекаются профессиональные модели и художники. [источник не указан 1087 дней]

Боди-арт женщины – что это такое, история возникновения, виды, техники

Сегодня продемонстрировать собственную индивидуальность девушки могут не только с помощью яркой и броской одежды, но и посредством необычного макияжа. В том числе, современные модницы активно используют боди-арт – способ раскрашивания всего тела или определенных его частей для достижения просто бесподобного эффекта.

Что такое боди-арт?

Большинство представительниц прекрасного пола, которые хотя бы минимально знакомы с азами английского языка, могут с легкостью перевести название этого искусства на русский язык – дословно «раскрашивание по телу». Между тем, далеко не все барышни знают, где появился боди-арт, и почему это необычное течение так быстро завоевало популярность по всему миру.

Что такое боди-арт?

История боди-арта

По мнению модных экспертов, история возникновения боди-арта берет свое начало еще из глубокой древности. Во все времена женщины и мужчины стремились украшать свое тело различными способами, чтобы произвести впечатление и привлечь внимание представителей противоположного пола. Кроме того, нательные рисунки могли навлечь страх и ужас на врагов, а в некоторых случаях даже отпугнуть хищных животных.

Чуть позже боди-арт стал использоваться для того, чтобы подчеркнуть определенное положение человека в обществе, а еще через несколько десятилетий – в ритуальных целях. Все это со временем утратило свою актуальность, хотя аналогичные традиции росписи тела до сих пор существуют у аборигенов таких государств, как Австралия, Америка, Южная Африка и других.

С конца 1960-1970-х годов роспись тела боди-арт вновь ворвалась на вершину популярности и завоевала сердца американской молодежи, а затем распространилась и по другим странам. Современная разновидность этого искусства сочетает в себе элементы графического дизайна, классического макияжа, абстракционизма и декоративно-прикладных направлений.

Как правило, тела, разукрашенные аквагримом или хной, гуашью или акриловыми красками, можно увидеть на соответствующих данному течению вечеринках и фестивалях, модных подиумах по всему миру, различных выставках и иных мероприятиях. Боди-арт нашел свое применение и в психологии – у современных специалистов популярно лечение и психологическая коррекция с помощью масок и красок. Небольшие образцы можно увидеть и на футбольных стадионах – фанаты щедро разукрашивают свое лицо и тело, чтобы продемонстрировать окружающих принадлежность к любимой команде.

Боди-арт – женщины

На сегодняшний день рисунки боди-арт можно встретить практически везде, однако, представители старшего поколения нередко считают это искусство чем-то вульгарным, чрезмерно откровенным и непристойным. Особенно это касается ситуаций, когда изображение наносят на полностью обнаженное тело, а его интимные части маскируют при помощи краски и других используемых в работе предметов.

Нагие девушки, тело которых полностью покрыто краской или лаком, обыкновенно выступают на тематических мероприятиях или же вышагивают по подиуму, рекламируя определенного производителя, услугу или музыкальный коллектив. Подобная роспись не может остаться незамеченной, поэтому маркетологи возлагают на нее огромные надежды, и очень часто они бывают оправданны. Тем не менее, в обычной жизни встретить такие рисунки практически нереально.

Как правило, для демонстрации собственной индивидуальности и придания своему образу очаровательной «изюминки» девушки и женщины используют небольшие изображения, наносимые различными способами. Виды боди-арта отличаются способом нанесения, применяемым средством для окраски туловища и временем сохранности рисунка. Так, если забавный аквагрим в большинстве случаев наносится только лишь на несколько часов, то татуировка, которая тоже является разновидностью боди-арта, может оставаться на теле человека в течение всей его жизни.

Боди-арт на руке

Современные художники рисуют на теле человека огромное множество различных изображений. Нередко для нанесения рисунков используют только руки, кожа на которых не слишком чувствительна и может выдерживать заметные нагрузки. На руке женщины можно сделать временное или перманентное тату, боди-арт при помощи акриловых красок или гуаши или ставшие популярными совсем недавно рисунки хной, или мехенди.

Одни из самых ярких изображений на руках, которые никого не оставляют равнодушными, смог создать итальянский художник Гвидо Даниэле по заказу одного креативного агентства. Мужчина использовал руки своих моделей для нанесения невероятно красивых животных и птиц, при этом очень часто у него получались не просто рисунки, а великолепные объемные фигуры. Пальцы в таких работах обыкновенно играли роль крыльев, ушек или рогов необычайно милых и поистине очаровательных зверушек.

Боди-арт на руке

Боди-арт на спине

Рисунки и татуировки боди-арт на спине пользуются огромной популярностью у художников и дизайнеров, поскольку на этой поверхности можно воплотить практически любые свои фантазии. Спина имеет большую площадь, чем другие участки женского тела и, к тому же, отличается гладкостью и ровностью, поэтому на ней отлично держатся любые краски и материалы.

Для тематических вечеринок и выходов на подиум девушки, как правило, выбирают большие рисунки во всю спину, нанесенные яркими разноцветными красками. В повседневной жизни, напротив, гораздо лучше смотрится небольшое изображение стрекозы, очаровательный цветочек или миленькое миниатюрное сердечко.

Среди художников, которые выполняют боди-арт на спине, отчетливо выделяется гениальная американка Наташа Фарнсфорт, рисующая просто невероятные изображения с галлюциногенным и оптическим эффектом. При помощи своего непревзойденного таланта эта девушка рисует на спинах своих подруг поражающие воображение картины – разверзнутые дыры, из которых вылезают опасные животные, необыкновенные «окна» с видимым изображением или яркие абстракции, не сравнимые ни с какими другими картинами.

Боди-арт на спине

Боди-арт на ноге

Рисунки боди-арт на стройных ножках юных красавиц смотрятся очень мило и безобидно. Они способны придать легкости, игривости и очарования образу современной модницы, поэтому пользуются необыкновенной популярностью у юных барышень. Как правило, такие картинки наносят на изящные щиколотки, однако, при желании они могут простираться и по голени. На ножках часто изображают прикольные боди-арт рисунки – ползущего муравья или червяка, персонажей комиксов или мультфильмов, забавные надписи и смайлы.

Роспись по телу – боди-арт

Такое современное искусство, как боди-арт, не имеет никаких ограничений. При желании и под действием фантазии художника можно нарисовать абсолютно все, что угодно, — главное, чтобы это красиво смотрелось и нравилось самой моднице. Художники, которые практикуют различные виды боди-арта, отмечают, что процесс нанесения рисунка на тело пробуждает неистощимую творческую энергию, поэтому проблем при выборе темы или мотива изображения никогда не возникает.

Между тем, нередко у профессионалов возникают сложности с подбором натуры, которая не откажется раздеться и позволить чужому человеку разукрасить ее тело красками и другими подходящими составами. Боди-арт – совершенно уникальное, ни на что не похожее искусство, которое полностью поглощает мастеров, после чего они не могут заниматься другими видами творчества.

При росписи тела живого человека возникает необыкновенная энергетика, художник ощущает тепло модели и ее настроение. Проводя кисточкой или руками по нежной коже, мастер будто бы одевает обнаженную натуру и создает картину, которая оживает, начинает двигаться или меняется в объеме или цвете.

Спортивный боди-арт

Под спортивным боди-артом понимают не только разукрашенные лица и туловища фанатов, но и систему трансформации тела, сочетающую в себе разные виды тренировок. При помощи регулярных походов в зал боди-арт спорт помогает достигнуть ошеломительного результата – усовершенствования фигуры и силуэта, закаливания мышц всего тела и гармоничного развития души и разума.

Система занятий body-art sport включает в себя следующие элементы:

• йога;
• пилатес;
• тай-чи;
• восточные единоборства;
• силовые и кардио-упражнения.

Боди-арт — цветы

Цветочный боди-арт является самой женственной, нежной и романтичной разновидностью данного вида искусства. Нередко его называют «цветочный камуфляж», ведь в этой оболочке каждая представительница прекрасного пола чувствует себя волшебно. Цветы на теле очаровательной женщины всегда выглядят ярко, броско и соблазнительно, они создают вокруг нее атмосферу теплого душистого лета и дарят необыкновенные эмоции, поэтому такие рисунки гораздо чаще других можно увидеть на моделях.

Эротический боди-арт

Эротический, или сексуальный боди-арт ничем не отличается от других разновидностей данного искусства, за исключением того, что он выполняется на полностью обнаженном теле. При этом интимные части не маскируются под толстым слоем краски, а, напротив, оказываются отчетливо видны даже при наличии нанесенных на них рисунков. Такое искусство полноправно относят к эротике, оно не должно быть доступно широким массам зрителей и в большинстве случаев оценивается лишь наедине, в интимной обстановке.

Боди-арт для беременных

Период вынашивания малыша для всех прекрасных женщин является необыкновенно волнительным и долгожданным. В этом время барышни с удовольствием следят за изменениями своего тела и уделяют внимание фотосессиям, которые позволят им надолго запечатлеть свое необычное состояние и округлившиеся формы.

Нередко для создания таких снимков на выступающий живот будущей мамочки наносят забавные рисунки. Для беременных доступны не все техники боди-арта, ведь им можно наносить только недолговечные изображения, которые не навредят организму самой женщины и еще не родившегося малыша. Так, в этом случае может использоваться только аквагрим, гуашь или акварель или специальная безвредная биотатуировка, которая сохраняется примерно на 10 дней.

Боди-арт для беременных

Свадебный боди-арт

Для всех молодых невест, которые стремятся выделиться из толпы и продемонстрировать индивидуальный стиль, боди-арт является отличным способом обратить на себя внимание и создать оригинальный образ, который оставит о себе множество ярких и интересных воспоминаний. Как правило, юные барышни, вступающие в брак, украшают свое тело цветочными мотивами, крыльями ангела, нарисованными браслетами, ветками сакуры или монограммами с первыми буквами имен или фамилии молодоженов.

Макияж с элементами боди-арта

Яркий и необычный макияж, боди-арт предполагает разрисовывание лица всевозможными узорами. Он идеально подходит для торжественных мероприятий и, кроме того, способен подкорректировать особенности внешности или сделать определенные черты лица более четкими и аккуратными. Этот вид боди-арта выбирают смелые и уверенные в себе девушки, которым не нравится оставаться в стороне.